En la web oficial de la película Watchmen han aparecido hoy unas fotos de los decorados de Nueva York. Construidos en una nave de Vancouver, hay que decir que muestran una atención al detalle admirable, amen de ser una traslación de las imágenes del cómic tremendamente fiel. En una de las fotos incluso podemos ver la imagen de uno de los personajes, Rorschach. Aqui tenéis dos de ellas.
Watchmen es la adaptación que de la novela grafica de Alan Moore y Dave Gibbons esta filmando actualmente Zach Snyder, director de 300. Se trata de una obra capital del mundo del noveno arte, una referencia indiscutible desde que se publicará hace mas de 20 años. Compleja, dura, violenta, este analisis del genero superheroico admite muchas lecturas, y todos confiamos en que Snyder, que hasta ahora ha destacado principalmente por su virtuosismo visual, nos ofrezca una adaptación digna del original. En 2009 lo averiguaremos.
Esta semana comenzamos con Beowulf, la adaptación que del famoso poema épico ha hecho Robert Zemeckis. Rodada en su totalidad por el procedimiento de captura de movimientos, los trailers de los últimos meses nos hacían temer un film horripilante, más cercano a la intro de cualquier videojuego que a una historia épica. Sin embargo, parece ser que la crítica en Estados Unidos ha recibido con agrado este experimento, que al parecer no se queda en lo visual. Supongo que el guión de Neil Gaiman y Roger Avary (Pulp Fiction) ayuda. Seguimos con Encantada. La historia de Giselle (Enchanted), un producto Disney que combina animación e imagen real. Su protagonista, Amy Addams, ha recibido muchos elogios y al parecer es una buena alternativa para toda la familia. También llega a nuestras pantallas La Sombra del Reino (The Kingdom), en la que un grupo de expertos del FBI viaja a Arabia Saudí para investigar un atentado contra ciudadanos americanos. Esta especie de CSI: Rhyad cuenta con un estupendo reparto (Jaime Foxx, Chris Cooper, Jason Bateman, Jennifer Garner) así que habrá que echarle un vistazo. Tenemos ya en cartelera [REC], el terrorífico film de Jaume Balagueró y Paco Plaza que triunfo en el Festival de Sitges y que promete muchos sobresaltos.
Nuestra recomendación de la semana se aleja de la acción, el terror y el toque navideño. Tras triunfar en el Festival de Sundance, se convirtió en uno de los éxitos sorpresa del año. La Camarera (Waitress), obra póstuma de la directora Adrienne Shelly, es una agridulce comedia protagonizada por Keri Russell, muy alejada ya de los tiempos de Felicity. La acompañan dos actores por los que tenemos bastante debilidad, Nathan Fillion y Jeremy Sisto, en una película que la crítica americana describe como dulce, inteligente y llena de encanto. Buenos sentimientos sin pasarse con la sacarina en nuestra recomendación de esta semana.
Antes de nada una aclaración. La semana pasada no hubo Estrenos de la Semana porque servidor estaba de viaje. Dicho esto, pasemos a hablar de Los Crímenes de Oxford. Años después de que Fu Manchú se viniera abajo, finalmente Alex de la Iglesia da, o intenta dar, el salto al mercado internacional. Lo hace adaptando el libro «Los crímenes imperceptibles» del autor argentino Guillermo Martinez, una historia de asesinatos ambientanda en Inglaterra. Le acompañan en su singladura Elijah Wood, el gran John Hurt y Leonor Watling, a la que hace tiempo no vemos por el cine. El estreno es para el 18 de Enero y veremos que sale de todo ello.
El viernes 16 de Noviembre los cinéfilos tienen una cita. Al menos los de Barcelona, Madrid y Valencia, que no sé respecto a otras ciudades. A partir de esa fecha se proyecta Blade Runner: The Final Cut en cines dotados de proyector digital. Siempre es una gozada disfrutar en pantalla grande de películas que a uno le han impresionado. A lo largo de los años he tenido la fortuna de poder disfrutar de Tiburón, Apocalypse Now: Redux, Alien y El Gran Dictador en sus sucesivos reestrenos. Este pasado Octubre disfrutamos también de Blade Runner: The Final Cut en su proyección en el festival de Sitges.
Y fue una experiencia fantástica. Mas allá de los cambios de la película, que no son demasiados y que básicamente son un profundo lavado de cara a la versión del Director que ya conocíamos, es un autentico privilegio ver proyectada digitalmente Blade Runner. Muchísimo se ha escrito sobre este film, así que solo diré que contemplar con tal increíble nitidez y detalle el fantástico trabajo visual de la película de Ridley Scott a la vez que oímos la estupenda banda sonora de Vangelis es algo digno de ser vivido. Después podemos tirarnos horas hablando de si Deckard es un replicante, de que si la voz en off añade o resta a la película y de mil cosas mas. Se trata pues de una estupenda oportunidad que servidor, si el Dios de la biomecánica quiere, va a volver a aprovechar.
Desde el pasado lunes todos los miembros del Writers Guild of America, el sindicato que agrupa a los guionistas de cine y televisión de los Estados Unidos, están en huelga. El motivo es el vencimiento del convenio que tenían con las productoras y que determinaba sus beneficios por la comercialización de las series y películas en que habían participado. En EE.UU. los guionistas, al igual que los escritores en todas las partes del mundo respecto a sus libros, cobran ciertos royalties con la venta de DVDs de las series y las películas para las cuales han escrito. El problema es que las cantidades que cobran son producto de un convenio que se firmó cuando el mercado del video doméstico era mucho menos importante que ahora. Lo que es peor, ahora muchos estudios están sacando una importantísima tajada a través de la distribución de sus series por Internet, a través de sus propias webs o de servicios como iTunes. En unos años claramente estas ventas digitales superaran con mucho a los Dvds. Pues bien, actualmente los guionistas no perciben ni un solo centavo de estas descargas.
Si todo esto parece de escasa importancia para el espectador medio, solo recalcaremos algunos datos. La ultima huelga de la WGA, en 1988, duró 22 semanas. La huelga supone que los escritores no pueden escribir para las series en las que trabajan, con lo que no pueden producirse nuevos episodios de las mismas. Series como The Office y 24 se han suspendido de manera indefinida, y es incierto el futuro de muchísimas otras como Lost o Heroes. Los late night que se emiten diariamente, como el Daily Report o el programa de David Letterman han sido los primeros afectados, y pronto la parrilla americana se llenara de repeticiones y (horror) más reality shows. Tampoco se producen nuevos guiones para películas, así que las planeadas películas de sagas como Spider-Man o Harry Potter tendrán un tremendo retraso, si llegan a producirse. Y en realidad el problema de los guionistas es solo el principio, porque el verano que viene pueden producirse también huelgas del sindicato de actores y el de directores. El problema es de mucha relevancia y puede tener enormes repercusiones sobre la industria del entretenimiento así que, por el bien de todos, esperemos que pueda llegarse a un acuerdo.
Esta semana no hay recomendación del Cinemas. Hay alguna película que puede resultar interesante, pero ninguna que deseemos recomendaros. Los estrenos de esta semana comienzan con Silencio desde el Mal (Dead Silence) una película de terror de marionetas malignas a cargo de los creadores de Saw. Eso es todo lo que necesito para evitarla. Otro estreno es El Hombre de Arena, una película española que cuenta una historia de amor en un psiquiátrico en la época franquista, con los guapos Hugo Silva y Maria Valverde. También contamos con Leones por Corderos (Lion for Lambs), la ultima película de Robert Redford que pese a su estelar reparto y a su tema controvertido, la política estadounidense contra el terrorismo, esta cosechando muy malas críticas. Elizabeth: La Edad de Oro (Elizabeth: The Golden Age) es la secuela, 9 años después, de Elizabeth, la película que nos descubrió a todos a la magnifica Cate Blanchett. Ahora vuelven con esta película histórica, con los españoles de villanos y que parece haber decepcionado mucho en Estados Unidos.
La Torre de Suso es una película española protagonizada por Javier Cámara que cuenta como un hombre vuelve a su tierra después de una larga ausencia para despedir a un amigo. Este «género», el de los amigos de toda la vida que se encuentran de nuevo, es uno que conforme pasan los años y uno acumula recuerdos, mas interesante me parece. El trailer era divertido y la peli puede merecer la pena. Por último llega también la película mexicana La Zona, que gustó mucho en el Festival de Toronto, parece ser un thriller con tintes sociales y cuenta con Maribel Verdú entre su reparto.
Hace unos años, Ben Affleck era el rey del mundo. Su caché estaba por las nubes, era una figura mediática y todo parecía ir a su favor. Pero, demostrando una vez mas que todo es pasajero, fue iniciar una tormentosa relación con Jennifer López y encadenar una serie de sonoros fracasos de taquilla para que la estrella de Mr. Affleck pareciera apagarse. Todo eso cambiaría con Hollywoodland. En esta pequeña película de género negro Affleck interpretaba de manera sensacional a George Reeves, un actor venido a menos que no era capaz de gestionar su fama y acababa sus días de manera trágica. La propia situación personal de Affleck dotaba a este papel de una curiosa y melancólica resonancia. La copa Volpi que consiguió en Venecia premió el regreso de Affleck.
Después de Hollywoodland, Affleck ha dado el salto a la dirección con Adiós Pequeña Adiós (Gone Baby Gone). Se trata de una adaptación, por parte del propio Affleck, de una novela de Dennis Lehane, autor de Mystic River. Como Mystic River, Adiós pequeña Adiós nos cuenta una turbulenta historia ambientada en los suburbios de Boston. Se trata de un relato que tiene todos los componentes del cine negro mas clásico (dos detectives son contratados para encontrar a una niña desaparecida) pero al que final una serie de detalles convierten en algo mas. Por un lado el retrato lleno de crudeza y realismo de un Boston poblado de almas perdidas, un submundo que Affleck nos presenta lleno de textura y veracidad. Le ayuda también un excelente reparto. Casey Affleck retrata ejemplarmente a un hombre tratando de encontrar su código moral ante unas circunstancias que le superan. Michelle Monaghan, que da mucho de sí en un papel no demasiado desarrollado, Amy Ryan, brillante como madre desastrosa de la niña y los veteranos Ed Harris o Morgan Freeman, rayan todos a gran altura.
Es en su parte final, sin embargo, donde Adiós Pequeña Adiós pasa de ser una buena película a convertirse en algo de más empaque. La intriga policial se transforma en una compleja fábula moral y es en la excepcional ejecución de esa complejidad donde realmente brilla Ben Affleck como director. Las escenas finales, más allá de piruetas narrativas, tienen una fuerza que probablemente nos acompañe más allá de la sala del cine. Un final arriesgado y espléndido que nos hace despedirnos gustosamente de Ben Affleck como estrella de cine y darle una sonora bienvenida como cineasta.
Esta semana, con algo de retraso, volvemos con un montón de estrenos. Por un lado tenemos Lío Embarazoso (Knocked Up), la nueva película del moderno gurú de la comedia americana, Judd Apatow (Virgen a los 40). Después de la hilarante Supersalidos, en esta ocasión nos ofrece una desmitificadora visión de la paternidad y el embarazo. Resident Evil: Extinción y Shoot’em Up son las opciones si lo que os apetece es un poco de violencia, acrobacias imposibles, y actores y actrices imposiblemente atractivos (no va por el bueno de Paul Giamatti). Oviedo Express es la opción española de la semana, y supone la vuelta de Gonzalo Suárez en una película de abultado y prestigioso reparto. Persepolís es la curiosidad de la semana, pues es una adaptación animada del cómic del mismo nombre, sobre las tribulaciones de ser mujer en Irán. Llega tras inaugurar la Seminci de Valladolid y cuenta con excelentes críticas.
Nuestra recomendación de esta semana es doble. Dos películas muy distintas pero con un actor que repite en ambas: Casey Affleck. La primera de ella es Adiós, pequeña, adiós (Gone baby gone), debut en la dirección de Ben Affleck, que adapta una novela de Dennis Lehane, autor de Mystic River, en una turbia historia de desapariciones ambientada en su Boston natal. El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford es nuestra otra recomendación. Se trata de un western lírico y contemplativo de Andrew Dominik y cuenta con Brad Pitt como el legendario pistolero Jesse James y con Casey Affleck en el papel de Robert Ford. Dos películas muy distintas que apuestan por un actor en alza.
El Cinemas blog 
